2
ناشر این کتاب را منتشر کرده‌اند
3.2
از
1
رأی
ناموجود
95000
3.4
از
1
رأی
ناموجود
80000
معرفی کتاب تاریخچه ای از طراحی گرافیک
طراحی گرافیک از ریشه های خود در توسعه ی چاپ، به عنوان ابزاری برای شناسایی، اطلاعات و ارتقاء تکامل یافته است تا به خودی خود به یک حرفه و رشته تبدیل شود.
این تاریخچه ی مستند معتبر با پوستر شروع می شود و به نمودار توسعه ی کلمه و تصویر در بروشورها و مجلات، تبلیغات، هویت سازمانی، تلویزیون و رسانه های الکترونیکی و تأثیر نوآوری های فنی مانند عکاسی و رایانه می پردازد. برای نسخه ی اصلاح شده، فصل آخر جدید تمام پیشرفت های بین المللی اخیر در طراحی گرافیک، از جمله نقش کامپیوتر و اینترنت در نوآوری طراحی و جهانی شدن را پوشش می دهد. در سال‌های پایانی قرن بیستم، در زمانی که «محصولات مارک دار» و استفاده از لوگوها اهمیت پیدا کرد، نقش طراحان گرافیک پیچیده‌تر، خراب‌کننده‌تر و گاه سیاسی‌تر شد - شاهد تبلیغات بدنام اولیورو توسکانی برای بنتون بوده ایم. فناوری دیجیتال راه را برای تکثیر حیرت‌انگیز حروف جدید باز کرد و کلمات بعد از تایپوگرافی در طیف وسیعی از مجلات و کتاب‌ها در جایگاه دوم قرار گرفتند، زیرا طراحان برتری رسانه ی خود را اعلام کردند. طراحان و شرکت های مورد بحث در اینجا عبارتند از: نویل برودی، دیوید کارسون، پژوهش نگارش طراحی، ادوارد فلا، تیبور کالمن، جفری کیدی، LettError، Pierre di Sciullo، Tomato، Gerard Unger، Cornel Windlin و بسیاری دیگر. این کتاب شامل بیش از 800 تصویر و 30 تصویر رنگی است.
کتاب تاریخچه ای از طراحی گرافیک را سیما مشتاقی ترجمه کرده است. این کتاب توسط وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی منتشر شده است.
این تاریخچه ی مستند معتبر با پوستر شروع می شود و به نمودار توسعه ی کلمه و تصویر در بروشورها و مجلات، تبلیغات، هویت سازمانی، تلویزیون و رسانه های الکترونیکی و تأثیر نوآوری های فنی مانند عکاسی و رایانه می پردازد. برای نسخه ی اصلاح شده، فصل آخر جدید تمام پیشرفت های بین المللی اخیر در طراحی گرافیک، از جمله نقش کامپیوتر و اینترنت در نوآوری طراحی و جهانی شدن را پوشش می دهد. در سال‌های پایانی قرن بیستم، در زمانی که «محصولات مارک دار» و استفاده از لوگوها اهمیت پیدا کرد، نقش طراحان گرافیک پیچیده‌تر، خراب‌کننده‌تر و گاه سیاسی‌تر شد - شاهد تبلیغات بدنام اولیورو توسکانی برای بنتون بوده ایم. فناوری دیجیتال راه را برای تکثیر حیرت‌انگیز حروف جدید باز کرد و کلمات بعد از تایپوگرافی در طیف وسیعی از مجلات و کتاب‌ها در جایگاه دوم قرار گرفتند، زیرا طراحان برتری رسانه ی خود را اعلام کردند. طراحان و شرکت های مورد بحث در اینجا عبارتند از: نویل برودی، دیوید کارسون، پژوهش نگارش طراحی، ادوارد فلا، تیبور کالمن، جفری کیدی، LettError، Pierre di Sciullo، Tomato، Gerard Unger، Cornel Windlin و بسیاری دیگر. این کتاب شامل بیش از 800 تصویر و 30 تصویر رنگی است.
کتاب تاریخچه ای از طراحی گرافیک را سیما مشتاقی ترجمه کرده است. این کتاب توسط وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی منتشر شده است.
درباره ریچارد هولیس
ریچارد هولیس (متولد 1934) یک طراح گرافیک بریتانیایی است. وی در مدارس هنری مختلف تدریس کرده، کتابهایی نوشته و به عنوان چاپگر، سردبیر مجله و مدیر تولید چاپ کار کرده است.
هولیس در لندن متولد شد و قبل از اینکه در اوایل دهه 1960 به پاریس برود، در رشته هنر و تایپوگرافی در مدرسه هنر چلسی، دانشکده هنر ویمبلدون و مدرسه هنر و صنایع دستی لندن تحصیل کرد.
در انگلستان، او فصلنامه Modern Poetry In Translation را طراحی كرد، سردبیر هنری هفته نامه New Society شد و بعداً John Berger’s Ways of Seeing He (وی) دیدگاه ها و بازاریابی را برای گالری هنری Whitechapel در لندن طراحی كرد. وی همچنین دانشكده طراحی را در دانشكده هنر غرب انگلیس تأسیس كرد.
مجموعه کارهای هولیس به طور مداوم نشان دهنده ارتباط قوی بین طراحی گرافیک و شرایط فرهنگی و اجتماعی الهام بخش آن است.
در سال 2005 وی به عنوان یکی از دویست طراح سلطنتی صنعت انجمن سلطنتی برای تشویق هنر، تولیدات و تجارت انتخاب شد.
Hollis ’About Graphic Design در سال 2012 توسط روزنامه های گاه به گاه منتشر می شد. این کتاب، که توسط هالیس نیز طراحی شده است، مجموعه ای جامع از نوشته ها است که بیش از 40 سال تأمل در تاریخ طراحی گرافیک را شامل می شود، از جمله مصاحبه ها، مقاله ها، نامه ها، مقالات، سخنرانی ها و رئوس مطالب درسی.
سال 2019 کتاب هالیس، هنری ون د ولد: هنرمند به عنوان طراح، روانه بازار شد. اولین مطالعه مهم در زمینه کار ون د ولد به زبان انگلیسی در 30 سال گذشته. با حمایت دولت فلاندرس و توسط نشریات گاه به گاه منتشر شده است.
هولیس در لندن متولد شد و قبل از اینکه در اوایل دهه 1960 به پاریس برود، در رشته هنر و تایپوگرافی در مدرسه هنر چلسی، دانشکده هنر ویمبلدون و مدرسه هنر و صنایع دستی لندن تحصیل کرد.
در انگلستان، او فصلنامه Modern Poetry In Translation را طراحی كرد، سردبیر هنری هفته نامه New Society شد و بعداً John Berger’s Ways of Seeing He (وی) دیدگاه ها و بازاریابی را برای گالری هنری Whitechapel در لندن طراحی كرد. وی همچنین دانشكده طراحی را در دانشكده هنر غرب انگلیس تأسیس كرد.
مجموعه کارهای هولیس به طور مداوم نشان دهنده ارتباط قوی بین طراحی گرافیک و شرایط فرهنگی و اجتماعی الهام بخش آن است.
در سال 2005 وی به عنوان یکی از دویست طراح سلطنتی صنعت انجمن سلطنتی برای تشویق هنر، تولیدات و تجارت انتخاب شد.
Hollis ’About Graphic Design در سال 2012 توسط روزنامه های گاه به گاه منتشر می شد. این کتاب، که توسط هالیس نیز طراحی شده است، مجموعه ای جامع از نوشته ها است که بیش از 40 سال تأمل در تاریخ طراحی گرافیک را شامل می شود، از جمله مصاحبه ها، مقاله ها، نامه ها، مقالات، سخنرانی ها و رئوس مطالب درسی.
سال 2019 کتاب هالیس، هنری ون د ولد: هنرمند به عنوان طراح، روانه بازار شد. اولین مطالعه مهم در زمینه کار ون د ولد به زبان انگلیسی در 30 سال گذشته. با حمایت دولت فلاندرس و توسط نشریات گاه به گاه منتشر شده است.
دسته بندی های کتاب تاریخچه ای از طراحی گرافیک
محصولات مرتبط با کتاب تاریخچه ای از طراحی گرافیک
اولین نفری باشید که نظر خود را درباره "کتاب تاریخچه ای از طراحی گرافیک" ثبت می‌کند